Les procédés stylistiques se concentrent sur l'emploi des mots et des structures linguistiques pour produire un effet donné. La métaphore consiste à comparer deux éléments sans outil de comparaison, créant une image mentale forte, par exemple, 'la mer déchaînée était un fauve en furie'. L'allégorie, quant à elle, utilise une série d'images ou de symboles pour représenter des idées abstraites, comme dans les fables de La Fontaine. L'allitération est la répétition de consonnes identiques au début de chaque mot ou de syllabe en succession rapide, comme 'Pour qui sont ces serpents qui sifflent sur vos têtes ?'.

Concernant les procédés narratifs, ceux-ci concernent la manipulation du point de vue, du temps et de la structure pour influencer l'interprétation du récit. Le monologue intérieur permet d'exprimer les pensées internes d'un personnage, révélant ses émotions et ses conflits, un procédé notamment utilisé par James Joyce. Le flashback est une interruption de la séquence chronologique, permettant de retourner dans le passé pour enrichir la compréhension du présent, comme dans 'À la recherche du temps perdu' de Marcel Proust. Le récit enchâssé consiste à insérer un récit dans le récit principal, comme dans 'Les Mille et Une Nuits'.

Les procédés dramatiques sont souvent utilisés dans le théâtre pour intensifier l'action et l'engagement émotionnel du public. La mise en abyme est une technique où une œuvre contient une autre œuvre semblable, créant un miroir narratif, comme Hamlet qui met en scène une pièce dans une pièce. L'ironie dramatique est une situation où le public sait quelque chose qu'un personnage ignore, augmentant la tension et les attentes. L'aside est un procédé où un personnage s'adresse directement au public pour partager un secret ou une pensée, sans que les autres personnages ne s'en aperçoivent.